Доброго времени суток, начинающие и продолжающие фотографы.
В этой статье мы вместе с вами разберём некоторые приёмы, способные сделать ваши фотографии более интересными и более приятными глазу зрителя, а именно, основные правила композиций.
Соблюдая эти правила вы сможете создавать гармоничные композиции с правильно расположенными акцентами, сможете правильно акцентировать внимание зрителя на ключевых объектах фотографии http://fotostudio-fm.ru/. Интересно? Тогда, поехали!
1. Первый приём - приём, который используется уже очень давно. Им пользуются не только почти все современные фотографы, но и пользовались много сотен лет назад художники для того, чтобы их картины смотрелись гармонично и были приятны глазу. Название этого приёма - «золотое сечение».
Основан он на том, что при просмотре кадра взгляд зрителя сразу же автоматических фокусируется на четырёх точках, которые расположены на расстоянии три пятых слева и справа, три восьмых снизу и сверху от краёв композиции. Если вы мысленно нарисуете сетку, то эти точки акцентирования внимания окажутся на пересечении линий. Именно на них или приблизительно рядом с ними стоит расположить основные элементы композиции для наилучшего её восприятия зрителем.
Также если вы фотографируете пейзаж, вам следует обратить внимание на то, чтобы линия горизонта на фото располагалась параллельно одной из горизонтальных линий сетки, так как заваленный горизонт является очень частой ошибкой большинства начинающих фотографов.
2. Упрощённое правило «золотого сечения» - правило «третей». Разделив композицию на девять равных прямоугольников (три по горизонтали и три по вертикали), точки, которые мы получим на пересечении получившихся линий, и будут наилучшими местами для расположения акцентов и основных элементов композиции.
3. Сделать свои снимки динамичными или, противоположно, спокойными и плавными вам поможет правило «диагоналей». Наклонив фотографию по направлению от левого верхнего угла к правому нижнему углу мы придадим изображению динамики, тогда как снимок, наклоненный по противоположной диагонали будет спокойнее. Но не забывайте также, что снимок обязательно должен иметь хоть какую-то горизонтальную или вертикальную линию.
4. Правило «треугольников».
Разделим прямоугольник кадра по диагонали (от левого верхнего угла к правому нижнему или наоборот). После из не соединённых диагональю углов проведём две высоты (два перпендикуляра) к диагонали. У нас получилось четыре треугольника. Если в каждом из них будет расположен какой-то из основных объектов композиции, то фото будет более гармоничным.
5. Правило «золотой спирали».
Построим в кадре сетку по нашему первому правилу - правилу «золотого сечения». Внутри центрального прямоугольника первой сетки построим ещё одну сетку «золотого сечения», после внутри ещё одну, продолжая так до бесконечности. В итоге по углам получившихся прямоугольников мы сможем провести спираль. Интересный факт: такая спираль будет совпадать со многими природными спиралями, как, например, со спиралью среза раковины наутилуса.
Возможно, поначалу вам будет несколько сложно соблюдать эти приёмы и всё время представлять сетку перед глазами, но не сдавайте, а продолжайте тренироваться. Практикуйтесь, практикуйтесь и ещё раз практикуйтесь.
Но не забывайте, что хоть все приёмы описанные выше бесспорно помогут сделать ваши фотографии более гармоничными и приятными глазу, но не надейтесь, что они приведут их к совершенству. Единственное, что поможет вам достичь совершенства в ваших снимках - огромное количество практики.
Я искренне надеюсь, что в этой статье вы нашли что-то новое, и она оказалась вам полезной.
Удачи, начинающие и продолжающие фотографы!
